分析

少有炒作

买卖双方目的较为纯粹

数字藏品的火热一直让行业人士抱有隐忧：在海外，已经出现不少数字藏品玩家，尤其是年轻人，盲目投资数字藏品却遭遇市场降温，导致被“割韭菜”，血本无归。在我国，数字藏品平台不开放二级交易市场，也是为了防止无序交易。值得欣喜的是，诞生不久的演出行业数字藏品，更像以数字文创的形式吸引消费者，而非盲目引导购买者“投资”或“升值”。

“我们特别害怕被人说是炒作，或者割年轻人的‘韭菜’。”一位演艺机构从事数字藏品开发的负责人说。在很多数字藏品的售卖页上，都明确标注着“切勿炒作”“不要轻信二级交易”等字样。

在中国演出行业协会秘书长潘燕看来，目前演出行业的数字藏品发展态势比较健康，发行者和购买者的目的都较为纯粹，“更多可以被看作数字文创，很多演艺方不是为了开发数字藏品而开发数字藏品，而是在自己的演艺IP基础上创作，是文创产品的数字化。”例如上海话剧艺术中心推出的话剧《红楼梦》数字藏品，原本是为了启动巡演进行宣传，剧组的服化老师制作了一套实体的泥人，借着启动巡演的机会，团方萌生了上线数字藏品的想法。

潘燕说，演出行业的大部分数字藏品，都依托于已经成型的大IP，如经过市场考验的爆款剧目、音乐节、知名音乐人等，“原来我们这个行业更倾向于线下，但现在越来越多的互联网平台开始关注到演出领域所蕴藏的文化资源，疫情以来，内容方也越来越愿意探索新玩法，碰撞出新的产品。”

预测

拓宽场景

数字藏品将“走进”生活

作为新生事物，不少演艺机构都在探索数字藏品的呈现形式，线上与线下相结合，是演出领域数字藏品发展的新态势。